في الداخل

ملخص

يقدّم فيلم «في الداخل» (2023) تجربة تشويق نفسية مكثّفة تدور تقريبًا في مكان واحد، حيث يجد نيمو، لصّ التحف الفنية المحترف، نفسه عالقًا داخل شقة فاخرة في أحد أبراج نيويورك بعد أن تفشل عملية سرقة كان يفترض أن تكون سريعة ومدروسة. وبينما تُغلق أنظمة الأمان المكان بإحكام ويتعذّر عليه التواصل مع العالم الخارجي، يتحول المسكن الفخم إلى سجن خانق، ويضطر نيمو إلى البحث عن الطعام والماء ووسائل النجاة، مستعينًا بذكائه وخبرته وقدرته على ابتكار الحلول تحت الضغط. يؤدي ويليم دافو دور نيمو في أداء يعتمد بدرجة كبيرة على التعبير الجسدي والصمت، إذ يحمل الشخصية وحده تقريبًا طوال الفيلم. نيمو ليس مجرمًا نمطيًا؛ فهو محترف دقيق يعرف قيمة الأعمال التي يسرقها، لكنه يكتشف أن معرفته بالفن لا تساوي كثيرًا حين يصبح محاصرًا في بيئة صُممت لتكون مريحة وآمنة لأصحابها، لا لمن يجد نفسه عالقًا فيها. أما الشخصيات الأخرى فتظهر بصورة محدودة أو غير مباشرة عبر التسجيلات والأجهزة والاتصالات، ما يعزز إحساس العزلة ويجعل حضور العالم الخارجي غامضًا وبعيدًا. يعتمد الفيلم على التوتر المتصاعد أكثر من اعتماده على الحركة التقليدية، ويحوّل تفاصيل الشقة نفسها إلى عناصر درامية: الأبواب المقفلة، النوافذ المرتفعة، أنظمة المراقبة، والأعمال الفنية المنتشرة في المكان. ومع مرور الوقت، تتغير علاقة نيمو بالمحيط من محاولة للسيطرة عليه إلى صراع يومي مع الجوع والبرد والإنهاك والوحدة. ويمنح هذا الإيقاع البطيء مساحة واسعة لمراقبة تحوّل الشخصية، واختبار حدود قدرتها على التحمل، وما قد يفعله الإنسان حين تُسلب منه حريته تدريجيًا. في جوهره، يناقش «في الداخل» مفارقة الثراء والاحتجاز، وكيف يمكن لمكان مليء بالتحف والرفاهية أن يصبح أكثر قسوة من الزنزانة. كما يتأمل قيمة الفن حين ينفصل عن التجربة الإنسانية، والفارق بين امتلاك الأشياء وامتلاك المصير. الفيلم ليس مغامرة سرقة تقليدية، بل دراسة قاتمة للعزلة والبقاء، وللوهم الذي يمنحنا إياه المال والتكنولوجيا بأننا نتحكم بكل شيء. ومع أداء دافو القوي وتصميمه البصري البارد، يقدم العمل تجربة غير مألوفة قد تكون صعبة الإيقاع لبعض المشاهدين، لكنها تترك أثرًا واضحًا بفضل أجوائها الخانقة وأسئلتها عن الحرية والإنسانية.